"p" でも輝く音で！ レッスン 3/28/16)

このレッスンでは　た〜くさんモツソナの弾き方の注意がありました。

自己流でやってたら、わからなかった目👀から鱗のことばかりでした！　


モーツアルトソナタ　K３３０−１


『そ、そ〜〜』（最初のソはスタッカート、そして二音めはスラー）と軽快なリズムではじまるこのソナタ。

私は『元気よくね！』と思って、２音とも突くようなタッチで弾いていたら、

『にわとりが　えさをつついてるみたい』と言われました。（爆、、確かに〜）

そうではなくて、最初のスタッカートはバウンスするように軽いタッチで

手首をふわっとあげ（脱力重要！）　次のソは手首を下げてということです。

方向で示すと　⬆⬇　って感じです。　

わたしはツーモーションで弾いてるけど、ワンモーションで弾くのよ　とのこと。

あ〜知らなかった。というかよく考えればわかることですが、

何も考えずに　”にわとりえさつつき”　タッチでずっと練習していた私。

矯正するのに時間がかかりそうヽ( ´_｀)丿


そしてこの曲はフォルテ　と　ピアノ　が　短いフレーズでめまぐるしくころころ変わるんです。

それに最新の注意をはらって、練習したので　『ダイナミックスはいいわね』

やった！　『でも　P　の弾き方が違う！』　ガクッ！


このソナタは遊び心たっぷりの曲なので　p　でもグレーな色にならないように。

音が小さくても輝いていないといけない。

私が　小さく〜と思って弾いていた、ぼやっとした音はバツ

モーツアルトの幻想曲のときは、”綿菓子のようなタッチ”　過去レッスン記事

と言われたな〜。同じモーツアルトでも曲によって、弾き方を変えないといけないのですね。


全体的に

　『指の先に針がついてるイメージをして弾くといいわ』

〜　ガッテン！！　きらびやかな音を出すコツでしょうかね〜。


🔴　　２６節からの　左が三連符になって、リズムが合わないところが苦手〜

fのところは弾きやすいけど、p　のところが小さく弾こうとするのが難しい。

ここもぼやっと弾かないで、　鈴　が小さく鳴ってるような音で弾く。

あちこちに出てくるスタッカートは　重くなく、鋭くなく、"Bouncing"（はねるような感じ）


🔴　１８節の　右手　同じ音型が二回出てくるところ。

『ここでどうしてモーツアルトが違いを出したのかを考えて弾いてね』

一回目は　ど♯が装飾になっていて、二回目は　１６音符になってるので

対比させて、二回目の　ど♯にアクセントおく。



🔴　　３１節　の　ど〜し　とスラーのところは　『し』　が　手首が下がって

　　　　重〜くなってた　（どっこいしょ）　してたのですが、そこで　

『息をはいて、ふわっとなるように』

、、、、私　そこで息を吸ってたんです。　はいて弾いてみたら　ちゃんと小さく弾けました。

私の呼吸までみてらしたなんて、’先生って、もう、、すごいんだから〜Σ(ﾟ□ﾟ(ﾟ□ﾟ*)”　と感心。

（⬆って、感心してるばやいではない！）


🔴　５４〜５８の　f　p　が交互に出てくるところ　

対話してるように　強弱だけではなく　色もかえて。


来週は２楽章も見てくることになりました。


インベンション７番


まだミスタッチはありますが、合格

なんかいろいろ注意されましたが、忘れてしまいました。すみません！

次は１１番です。


憎っきアルペジオ　（ツエルニー１２番）

結局　為せばならなかった。音を外すのは減りましたが、
スピードまだまだおそくて、早くするとたちまちミスだらけ！

でもおまけ合格。
前回よりだい〜ぶよくなったからということです。
⬆　どういう基準でしょう〜

次は１５番に進むことになりました。
半音階の練習曲です。
これは　古典でもロマン期でもでてくる音階ですね。

🔴　モツソナ　２楽章
　　インベン　１１番
　　ツエルニー　１５番

一週間後のレッスンまで３曲も新曲！！
譜読みもまったくしてないのに　大変だ〜


スケール／コード／アルペシオ

ロ短調。　スケールのコンとラリーモーションが難しい。

脳がついていけません。

先生は　鍵盤を頭の中でイメージして弾くと　弾きやすいとのことです。

鍵盤をみないで弾いてきてね〜　

先生、課題が多すぎます〜


でも楽しいレッスンでした。